Dorian "Sawyer" Gray

Algún que otro fan de Lost está de los nervios esperando la cuarta temporada. Un ejemplo es la afición del responsable de Lost-Media.com por hacer carteles tan curiosos como estos con sus personajes favoritos de la serie. Pero... ¿qué tiene que ver Sawyer con Dorian?

Taxidermia (2006), de György Pálfi

En esta época de festivales de cine fantástico, me ha dado por recordar la película más brillante y genial que vi en Sitges el año pasado: se llama Taxidermia y está dirigida por un húngaro locuelo llamado György Pálfi. Más que una película es una experiencia tan desmedida y barroca como las tres historias (al menos) que esta producción Franco-Húngara nos cuenta. Y, sobre todo, es diferente a cualquier otra cosa.

Pálfi y su esposa Ruttkay adaptan al cine, de la forma más feroz y apasionada posible, los textos del escritor Parti Nagy Lajos, que cuentan las historias que conforman Taxidermia: A través de las tres generaciones de una excéntrica familia, se pasa lista a todo tipo de emociones, virtudes y pecados humanos y, de paso, se examina el pasado y el presente de Hungría... que es el de toda la vieja Europa. Tres historias, tres edades, tres hombres. Abuelo, padre e hijo:

El oficial del ejército que busca desesperadamente el sexo (es el fundador de la familia).

El deportista (su deporte es comer) obsesionado con el éxito.
El hijo es el taxidermista que busca la inmortalidad.

Y ahí van tres videos llenos de razones para ver esta película. Igual no te cambia la vida, pero puedo asegurar que no te aburrirás.

Drenai Series

Con motivo de la próxima publicación de El Rey oculto, subo aquí algunas de las ilustraciones que he ido realizando para las cubiertas de los libros del Ciclo de Drenai de David Gemmell, publicados por Gigamesh.

David Gemmell (1948–2006) es un autor que alcanzó una gran reputación como heredero de clásicos del género de "espada y brujería", como Howard y Leiber.

En la contraportada del primero de los libros del Ciclo de Drenai, Waylander, se puede leer el comienzo de esta aventura: "Tras el asesinato del rey, Drenai es devastada por el implacable Imperio Vagriano y los últimos reductos de su ejército resisten al borde de la aniquilación. Sólo si se encontrara la mítica Armadura de Bronce existiría alguna esperanza de victoria, pero la búsqueda es encomendada al hombre que acabó con la vida del rey y que propició el inicio de la guerra: Waylander el Destructor."

Estos son los libros que componen el Ciclo de Drenai , según la web de Gigamesh:

1986 -
Waylander (Barcelona, Ed. Gigamesh, col. Gigamesh Ficción núm. 15, 2003)
1992 -
In the Realm of the Wolf (En los dominios del lobo, Barcelona, Ed. Gigamesh, col. Gigamesh Ficción núm. 20, 2003)
2000 -
Hero in the Shadows (Héroe en la sombra, Barcelona, Ed. Gigamesh, col. Gigamesh Ficción núm. 28, 2004)
1993 -
The First Chronicles of Druss the Legend (Las primeras crónicas, Barcelona, Ed. Gigamesh, col. Gigamesh Ficción núm. 34, 2005)
1996 -
The Legend of Deathwalker (Mensajero de la Muerte, Barcelona, Ed. Gigamesh, col. Gigamesh Ficción núm. 37, 2006)
1984 -
Legend (Leyenda, Barcelona, Ed. Gigamesh, col. Gigamesh Ficción núm. 39, 2007)
1985 -
The King Beyond the Gate (El rey oscuro, Ed. Gigamesh, en preparación)
1990 -
Quest for Lost Heroes
-
Winter Warriors

Reboooooor!

(Un estupendo cartel con una ilustración de I.G. Holgado)

Mientras que en Cataluña sufriremos, en breve, un festival de cine fantástico como el de Sitges (y no digo "sufriremos" por la selección de películas, si no por una organización caótica que, parece, no tiene otra opción que permitir a Caixa Catalunya que cobre lo que quiera por unas entradas que ellos distribuyen en exclusiva), Donostia se puede enorgullecer de organizar la Semana de Cine Fantástico y de Terror más carismática y potente de medio mundo. Y tienen abonos, oye.

Este año (del 27 de octubre al 3 de noviembre) prometen delicias orientales sin fin, como Aaachi & Ssipak (Hego Korea, 2007) de Joe Bum-Jin, o Dainipponjin (Japón, 2007) de Hitoshi Matsumoto. Y, bajo el título American Gothic, recuperarán un puñado de clásicos americanos de los 70; desde La noche de los muertos vivientes (Night of the Living Dead, 1968), a The Toolbox Murders (1977). Todo ello acompañado por cortometrajes, exposiciones, jornadas de comic, y cine infantil... y toneladas de frikis, claro.

Hablando de frikis, los elegantes del Freek! Magazine y su circo ambulante en forma de revista, también acamparán en Sitges. Lydia Lunch y un tal Corominas son los nuevos contorsionistas.

Dejadme un mechero

Estoy indignado: compraré El Jueves de esta semana sólo para quemarlo públicamente.

Les Chants de Maldoror

"Hay que dejarse crecer las uñas durante quince días. Entonces, qué grato resulta arrebatar brutalmente de su lecho a un niño que aún no tiene vello sobre el labio superior y, con los ojos muy abiertos, hacer como si se le pasara suavemente la mano por la frente, llevando hacia atrás sus hermosos cabellos. Inmediatamente después, en el momento en que menos lo espera, hundir las largas uñas en su tierno pecho, pero evitando que muera, pues si muriera, no contaríamos más adelante con el aspecto de sus miserias. Luego se le sorbe la sangre lamiendo sus heridas, y durante ese tiempo, que debería tener la duración de la eternidad, el niño llora. No hay nada tan agradable como su sangre, obtenida del modo que acabo de referir, y bien caliente todavía, a no ser por sus lágrimas, amargas como la sal..."

Ese era un fragmento de la estrofa VI del primer Canto de Los Cantos de Maldoror, uno de los libros más extraños y perturbadores que he leido nunca. Es algo parecido a una oda al mal, y no tiene un hilo argumental claro. Se compone de una serie de descripciones, casi épicas, de imágenes violentas, blasfemas y obscenas. La putrefacción, el satanismo y la deshumanización también están presentes. Pero lo más sorprendente es el efecto que causa en el lector tal acumulación de actos atroces puestos al servicio de la"prosa poética" de su autor.

Isidore Lucien Ducasse, un poeta franco uruguayo, lo escribió en 1868 bajo el pseudónimo de Conde de Lautréamont. Tenía 23 años (y sólo le quedaba uno de vida) cuando decidió advertirnos desde su primer Canto:

“Quiera el cielo que el lector, animoso y momentáneamente tan feroz como lo que lee, encuentre sin desorientarse su camino abrupto y salvaje a través de las ciénagas desoladas de estas páginas sombrías y rebosantes de veneno; pues, a no ser que aplique a su lectura una lógica rigurosa y una tensión espiritual equivalente por lo menos a su desconfianza, las emanaciones mortíferas de este libro impregnarán su alma, igual que el agua impregna el azúcar. No es aconsejable para todos leer las páginas que seguirán…”

Y así sigue, en el mismo tono destructivo y mortal. Los cantos de Maldoror fueron también un reflejo moral de una sociedad de la cual los dandies fueron sus hastiados espectadores, reivindicados mucho después por los surrealistas y los críticos literarios como uno de los libros clave del S XIX.
Este es el resto de las cuatro fantásticas imágenes que me dio por ilustrar, "libre y feroz" tras su lectura:

(Estas ilustraciones serán publicadas próximamente en la revista CTHULHU, Cómics y relatos de ficción oscura que coordina, con todo el mimo posible, Manolo Mota.)

Actualización ( 15-09-08) : Aquí están los originales.