jueves, 18 de diciembre de 2008

Doppelgänger en Cthulhu


Esta es una ilustración sobre algo parecido a un Doppelgänger femenino que ha servido como cubierta para el Cthulhu 3, un número especial sobre R.L. Stevenson y que cuenta con más de una docena de historietas, artículos y relatos de terror. Yo destacaría el relato ilustrado de Raule y Meritxell Ribas, Plumas azules, pero colaboraciones como las de Kosta, Manuel Mota, Pepe Avilés o Javier Santonja aseguran también la continuidad de la publicación.

domingo, 14 de diciembre de 2008

Glamour y tensión en la presentación de "Fallos de raccord"

Sí, amigos, la presentación condal del cómic Fallos de Raccord tuvo lugar ayer en la histórica sala Depo de l´hospitalet de llobregat. Mientras que en una rambla cercana actuaban los Coros y danzas de Castilla y León, la noche en el Depo estuvo marcada por un ambiente geriátrico-infantil, donde el anfitrión y estrella de evento, Marcos Prior sorprendió agradablemente a la concurrencia con unas delicias gastronómicas y un absurdo diálogo con el Buster Keaton de su propio tebeo.


La proyección del filme Stalker y los excelentes originales expuestos en el local inspiraron de forma constante la brillante conversación de los intelectuales de la zona (muy restringida) hasta la finalización del evento; la barra libre tuvo poco que ver. También acudieron numerosos autores de cómic como David Morancho, Artur Laperla, François Bourgeon, Martín Pardo, Danide o Marta Prior.


(En la foto se puede observar a Marcos Prior charlando animadamente con el cazatalentos francés Guy de Pas, antes de que este último protagonizara uno de los momentos más embarazosos de la velada.)

(D.J. Pa-Yo y Manu González, redactor de la revista Go-Magazine, amenizaron musicalmente el encuentro de forma muy personal. Pero mucho)

(Dos miembros de la asociación Gente con problemas, generosamente acogidos por el resto de los asistentes.)

En fin, un encuentro de fans en el que cada uno expresó como pudo su admiración por la obra de Marcos Prior durante horas... hasta que empezó el partido, claro.

sábado, 6 de diciembre de 2008

Grande, enorme, inconmensurable

Nada, que Rubén Pellejero tiene blog. Y yo sin enterarme.

viernes, 5 de diciembre de 2008

L'Éducation sentimentale (avec les animaux)

Una potencial obra maestra espera editor aquí. El que avisa...

jueves, 27 de noviembre de 2008

El coleccionista de relojes extraordinarios

Se suele decir para presentar a Laura Gallego que es la escritora más relevante de literatura fantástica juvenil de España. Pero, a estas alturas, creo que se podría prescindir del adjetivo juvenil: su forma de escribir, dinámica y llena de referencias cinematográficas y guiños literarios, ha hecho que más de 100.000 lectores de todas las edades estén enganchados a sus libros. Uno de los más celebrados por los fans es El coleccionista de relojes extraordinarios. Y creo que sólo hace falta leer su argumento para saber porqué:

La historia comienza cuando Jonathan y su familia visitan un museo de relojes, propiedad de un misterioso y carismático Marqués. Cuando entran en lo que el Marqués llama la Sala de los Relojes Extraordinarios, a pesar de las advertencias, la madrastra de Jonathan toca uno de ellos y su alma queda atrapada en su interior. El Marqués le dice a Jonathan que sólo tiene doce horas antes de que el reloj devore el alma de su madrastra, y que sólo con el fabuloso reloj Deveraux logrará salvarla. El reloj Deveraux está en algún lugar de la Ciudad Antigua que se alza al otro lado del río, así que Jonathan emprende una búsqueda desesperada que lo llevará a la extraordinaria Ciudad Oculta, la otra cara de la Ciudad Antigua, donde conocerá a seres sorprendentes y deberá desvelar sus misterios y aprender sus normas si quiere salir con vida…

El Grupo SM lo publicó en el año 2004. Pero lo reeditó en tapa dura hace unos meses y tuve la suerte de que me encargaran la ilustración que estás viendo. Todo fueron facilidades para lograr una cubierta que anticipara al posible lector el contenido del libro y que gustara a Laura; lo digo por que cada vez es más raro encontrar una editorial que trabaje para y por sus lectores y autores de forma tan clara. Eso sí, fue una pena que al final no pudiéramos integrar el título y el nombre de la autora en la esfera del reloj como estaba previsto. Gajes del oficio...

viernes, 21 de noviembre de 2008

I'm in love with a German film star



Más arte contemporáneo, ahora bailable e hipnótico: Sam Taylor-Wood en una versión de la canción original de The Passions producida por los Pet Shop Boys. El vídeo, en forma de retrato filmado, fue dirigido por Baillie Walsh y destaca a Taylor-Wood vestida como una de las imágenes más famosas de Marlene Dietrich. Sirve como promoción de la nueva exposición de la artista que filmó a David Beckham durmiendo.

jueves, 20 de noviembre de 2008

miércoles, 19 de noviembre de 2008

Bueno, ya vale

Devuélveme lo mío, chapuzas de mierda.

Parece ser que, por fin, el sentido común se impone y "El comité por el arte democrático" ha anunciado que la absurda cúpula de Miquel Barceló será derruida. La vergonzosa e infecta obra será sustituida por otra "comprensible por todos y de corte clásico", según Federico Lumbreras, experto en.
Uno de sus repelentes y escasos defensores ha comentado, mientras era desalojado de la sede de la ONU, que "una cosa es que haya costado una cifra desorbitante como arte oficial y otra, bien diferente, menospreciar de forma tan garrula y constante la obra de uno de los más grandes artistas internacionales".
"El comité por el arte democrático" interpreta ahora el sentir de la ciudadanía exquisitamente y concluye encargar una nueva decoración a uno de estos tres popularísimos artistas. Estos son los proyectos, ¡a votar, amigos!:

1- Ildefonso De Ussía
De Ussía opta por "Un azul cielo o un cielo azul, la levedad soportable de una mirada limpia, un parece que no pesara".

2- Cifuentes Man

Este artista propone una vuelta a "todo lo que es un Alma-Tadema y un Burne-Jones, juntos y en ocres, pero con mujeres liberadas a lo suyo"

3- Rafael Mimiloco
Para Rafael, la plastilina neobarroca no tiene secretos: "Necesito más tiempo, más arcos, más arcadas. Pero, sobre todo: más rosa".

martes, 18 de noviembre de 2008

Fallos de Raccord, el primer comic afterpop.

“La continuidad cinematográfica o raccord hace referencia a la relación que existe entre los diferentes planos de una filmación a fin de que no rompan en el receptor o espectador la ilusión de secuencia. Cada plano ha de tener relación con el anterior y servir de base para el siguiente.”

Desde que Buñuel eligiera los fallos de raccord como el método más eficaz para destrozar la narrativa fílmica tradicional en Un perro andaluz, siguiendo la liberadora deconstrucción narrativa que ya había sucedido en la literatura, la música y la pintura, pocos creadores han conseguido utilizar (con éxito) en sus obras el efecto perturbador que tal “fallo” o herramienta artística produce en el espectador.

La composición fragmentada, la profusión de personajes e historias o los puntos de vista múltiples no abundan tampoco en el comic, un medio tan reticente como el cine a experimentos o innovaciones narrativas. Así que la aparición de una novela gráfica que osa pasarse por el forro todo aquello que la narrativa franco-belga nos ha enseñado y el arte secuenciado que el comic-book ha impuesto y que lo hace, además, de forma lúcida y autoparódica, merece mi aplauso más salvaje como lector. Si en una historia sólo deberían pasar cosas, en esta pasa de todo: se titula Fallos de raccord, su autor es Marcos Prior (Cool Tokyo, Raymond Camille) y edita Diábolo.

Fallos de raccord es un tebeo que empieza con la acusación de “¡Fascista!” a un conferenciante que defiende un discurso lógico y que termina con la imagen de Buster Keaton disparando al mismo tipo (juro que no he hecho spoiler alguno; de hecho, puede ser el primer comic de la historia del que no se pueden hacer spoilers) y con la pregunta chulesca “¿alguna pregunta?”. Entre ambos acontecimientos, Emily Walser desaparece, buscamos cosas en Google, las imágenes de los blogs nos distraen, ojeamos una crónica sobre el huracán Katrina, nos acordamos de Hitchcock y encontramos links a decenas de referencias pop, literarias y cinematográficas. Vamos, que el tebeo incorpora lo que le pasa a todo lector actual antes de finalizar este relato, o cualquier otro.

La excusa de tebeo es que para su protagonista, Nicholas Nicholson, "los fallos de raccord no sólo se producen en el celuloide. Su vida está salpicada por momentos propios de lo que en cine se conoce como fallos de raccord, los cuales dejan perplejos a las personas de su alrededor desde su más tierna infancia. Es como un extraño poder que no puede controlar."

Pero Fallos de Raccord es, sobre todo, un puzzle que se completa en forma de lectura compulsiva y divertida, pero cuyo sentido está en las piezas que han sobrado. Y es que este es un tebeo que hará las delicias de Eloy Fernández Porta (“Lo que suele llamarse «novela seria» es, de hecho, un producto poppy; lo que suele describirse como «nueva narrativa influenciada por las audiovisuales» constituye la verdadera alta cultura crítica de nuestra época.”) o de los admiradores de Agustín Fernández Mallo y su Nocilla Dream.

Marcos Prior ha trasladado de forma gráfica, y a la perfección, el collage narrativo e intertextual que propone, desde la literatura, alguno de los autores de la llamada Generación Nocilla. Las 112 páginas de Fallos de raccord se devoran con el mismo asombro; no contienen una viñeta igual a la anterior, ni un capítulo parecido a otro. Sólo se mantiene de principio a fin un dibujo gestual, agresivo y caricaturesco, disfrazando siempre (de color o negro, de tramas, o de foto desenfocada) el amor por Paul Auster y el odio al capitalismo.
Da una segunda oportunidad a Nicholas Nicholson y a sus fallos. Por favor te lo pido.

La edición de Diábolo es impecable, cartoné. 17 x 24. Color. 112 págs. PVP: 17,95 €, aunque un tamaño de letra menor y un corrector de pruebas podrían haber ayudado mucho.

lunes, 17 de noviembre de 2008

Porta Coeli



Porta Coeli es una nueva tetralogía fantástica escrita por Susana Vallejo y editada por Edebé. El primer libro se titula LA ORDEN DE STA. CECLINA, y acaba de ponerse a la venta. La aventura arranca así:

A principios del s. XIV, Bernardo, un sabio erudito y antiguo guerrero, recibe la visita de un viejo compañero de armas, Nuño, que afirma haber encontrado un unicornio y otros monstruos extraños. En su investigación de lo que parece imposible, pronto se les une Yebra, una chica de los bosques acusada de bruja.
Juntos descubrirán las criaturas que empiezan a poblar nuestro mundo. Pero ¿de dónde provienen?, ¿qué relación tiene Yebra con ellos? ¿acaso realmente ella posee poderes extraordinarios?
La respuesta se encuentra oculta en el monasterio de la orden de Santa Ceclina; una orden de monjes guerreros que siempre ha defendido la lógica y la razón, y que sin embargo esconde sus propios secretos.
El hallazgo del “Porta Coeli“, un libro misterioso y prohibido, llevará a los protagonistas a una aventura más allá de este mundo.

George R.R. Martin nos unió a la autora y a mí en una santa cena en la que él se abanicaba furiosamente y, aprovechando la brisa, Susana me propuso hacer unos dibujos para el vídeo promocional de su obra. Ojalá que mi trabajo haga que algún lector se interese por leer estos libros. ¡Mucha suerte, Susana!

viernes, 22 de agosto de 2008

El juego más Sfarizado

Daymare Town

Mateusz skutnik se ha marcado un mini juego de escape que puede llegar a ser la aventura gráfica más bonita jamás creada. Cuidado, que engancha.

miércoles, 20 de agosto de 2008

Sea elegante; sea ateo

"La vida es sólo un vistazo momentáneo de las maravillas de este asombroso universo, y es triste que tantos la estén malgastando soñando con fantasías espirituales".
Carl Sagan


"La religión no es mas que un reflejo fantástico, en las cabezas de los hombres, de los poderes externos que dominan su existencia cotidiana. un reflejo en el cual las fuerzas terrenas cobran forma de supraterrenas."
Friedrich Engels


Siempre me ha impresionado que el arte fantástico (el fantasy art americano, para ser algo más concreto) y el arte religioso de los Testigos de Jehová compartan la misma estética... y que ninguno de sus seguidores haga algo por diferenciarlos.

Está claro que los ilustradores de fantasy art deben hacer creíble lo increíble y, además, venderlo. Por eso, muchos de ellos recurren a los mismos trucos: utilizar bases fotográficas, abusar de los degradados con todos los colores del arco iris en todas y cada una de sus ilustraciones, llenar con detalles (arrugas perfectas en los ropajes, texturas diferentes para cada elemento, sombras que marcan volúmenes) todo lo "real", y dar mil halos y brillos varios a lo "fantástico". Pero que compartan la misma visualización Jesucristo y un unicornio (y halo, y luz interior, e incluso banda sonora) me sigue fascinando. Royo terminará por ilustrar La Biblia, es casi un hecho.

He encontrado una explicación de lo más ajustada a todo esto en un documental (visto a través de Flora y Fauna) tan divertido como preocupante, pero que nadie debería perderse. En él se recogen citas como esta de Steven Weinberg:
"La religión es un insulto a la dignidad humana. Con o sin ella, hay buena gente haciendo buenas obras y mala gente haciendo malas obras. Pero para que la buena haga cosas malas se necesita religión."

miércoles, 23 de julio de 2008

George R.R. Martin, a famous artist

Este señor de mirada pícara y abanico rosa me hizo este retrato:

Ya sé que dicho así no parece una gran noticia, pero si resulta que el señor es George R.R. Martin, y que el dibujo es el complemento de una dedicatoria a un fan, estampada en un libro de ilustraciones donde, segundos antes, yo le había hecho una caricatura con toda su barba (pero sin abanico) ya te puedes hacer una idea del nivel de simpatía y colegueo que este pedazo de escritor está derrochando con todo el mundo durante su visita a España.

Aquí y aquí, por ejemplo, tienes un buen puñado de crónicas de lo que Martin ha dicho y de lo que ha hecho hasta ahora en Madrid, Gijón y Barcelona. Mi apunte sobre su visita va a ser de lo más subjetivo y caótico, aviso, que todo lo vivido con él estos días me ha dejado con un síndrome de Estocolmo horroroso. No todos los días tengo la oportunidad de conocer a uno de los mejores escritores a los que he tenido el placer de ilustrar; ¡Vuelve, George!

Para mi todo empezó en la Semana Negra:

"Oyes, pues no sé qué tiene esto de cultural; parece una feria como rara, ¿no?" comentan los pijos más descerebrados.

Fue en este paseo donde vi por primera vez al personaje: era el David el Gnomo americano; un hombre irradiado a sí mismo desde el epicentro de su barba nívea, que se reía con la risa de los cuentos "¡BWA-HA-HA-HOO!" ante un nutrido grupo de fans, frikis y cámaras de televisión. Allí nos saludamos, y conocí a Agulla y sus amigos. Mi inglés es lamentable, pero el idioma de la risa es universal... y a Martin se le entiende todo. De hecho, todo parece hacerle gracia, a juzgar por la cantidad de carcajadas que emite diariamente.

Ramón y Ana (entre tinieblas) montando stand de Gigamesh.

Alejo, Martin y un espontáneo que se lo está pensando.

Pero fue en el stand de Giga donde pude empezar a hablar (un poco) con él, y donde vi que llevaba una bolsa llena de camisetas que repartía a diestro y siniestro. Me pareció muy agradable y simpático. Eso sí, que vestía el chaleco más delirante del mercado:

¿Una cortina de baño gótica? No, es la espalda de Martin.

Martin se dejó querer por sus fans disfrazados de personajes de Canción, escuchó atónito ("Ha sido una de las experiencias más raras de mi vida") la canción que le dedicaron los foreros de Asshai, aceptó todos los regalos (botellas de absenta, espadas, cerámica variada) dedicó libros hasta la extenuación, se hizo fotos hasta con objetos inanimados, y ofreció un par de charlas de lo más interesante. Ante sus lectores, a George le gusta todo, se ríe de todo, y se lo come todo.

Carolina, de spoiler.

No hay salida, George.

Pero ya fue en Barcelona donde tuve la suerte de compartir mesa y mantel varias veces con él, en mi condición de satélite dibujero de sus libros. Y donde firmamos codo con codo, durante casi diez horas, todo tipo de ediciones de sus historias.

Justo antes de la charla en la Biblioteca Jaume Fuster. Obsérvese la cara de autocomplaciencia que luce Albert Monteys.

"¡Escribe historias con mis personajes y te denuncio!"


"La fantasía es como una anchoa... y escribir es como un viaje en coche. Ahora os lo explico."


Creo que durante esta curiosa convivencia y, sobre todo, tras una opulenta mariscada con la nos obsequió Juan Carlos de varias horas de duración, conocí a un Martin muy educado y cordial, que bromea de forma constante, pero siempre consciente de su condición de escritor.

Y es que, más allá de Canción, George R.R. Martin es un profesional de larguísima trayectoria y oficio al que la fama le ha llegado a los sesenta años. Y eso hace que la maneje de forma tan cordial como distanciada. Una de cada veinte personas que le pedían una firma, suplicaba "Por favor, George, no mates más Starks", a lo que Martin respondía SIEMPRE con el mismo "Bwa-ha-ha-hoo".

Al contrario que Neil Gaiman, por ejemplo, Martin ya no puede habituarse a escribir en habitaciones de hotel. Él es de la vieja escuela: necesita estar en su despacho y trabajar, muy concentrado, pocas horas diarias. Sus viejos hábitos se imponen con facilidad a las exigencias de estos nuevos fans que han encontrado en Canción una nueva droga a la que engancharse. Parris, su encantadora pareja, tiene muy claro que George trabaja de la misma forma y con la misma intensidad en cualquiera de sus libros. Y que la fama sirve para comer bien, ver gente disfrazada haciendo cosas raras y hacer turismo gratis, pero que, a estas alturas, poco más les va a aportar.

Martin con Eduardo ForniEles y Guillem, esos ilustradores.

Parris celebrando su cumpleaños por segunda vez. Aún le esperaba otra tarta.

En el concierto del Boss.

En fin, creo que entre todos conseguimos que Parris y George disfrutaran de su estancia en por estos lares. Que es de lo que se trataba, promociones variadas aparte. Ojalá que Martin haya encontrado todo muy inspirador, y que Dance sea, por lo menos, un libro tan bueno como los anteriores. Lo que me quedó muy claro es que él pondrá todo su empeño en ello, y que lo terminará cuando le salga de los mismísimos. Faltaría más.

martes, 8 de julio de 2008

El arte de Canción de hielo y fuego

Modo informativo ON:

El arte de Canción de hielo y fuego es un libro de ilustraciones sobre la saga de literatura fantástica de George R.R. Martin, que Gigamesh editará en breve con motivo de la visita del escritor a la Semana Negra de Gijón. Contiene más de cien ilustraciones y dibujos, muchos de ellos inéditos, distribuidos a lo largo de 96 páginas a color.

Es, por tanto, una recopilación de todo el material gráfico que he ido perpetrando a lo largo de los últimos cinco años para el monumental folletín de Martin, y un viaje a sus paisajes épicos y humanos. Hemos querido diseñarlo como un buen complemento para cualquier fiel lector de la actual tetralogía: la mayor parte de los textos corren a cargo de Álex Vidal, un auténtico experto en el tema, y el libro está de dividido en capítulos temáticos (cubiertas, personajes, lugares, mapas, casas...) y páginas dobles sobre asuntos más específicos (los huargos, los Otros, Canción en comic...). Fotos de las diferentes ediciones y adelantos, un pequeño dossier del eco que la obra ha tenido en nuestro país, y alguna que otra sorpresa completan el libro.

Las extraordinarias colaboraciones de dibujantes e ilustradores como Guillem H. Pongiluppi, Eduardo Forniles, Miquel Montlló, Enrique Fernández, Danide, Juan Román Cano, Pere Olivé, Pere Mejan, José Homs, David Morancho, F. H. Navarro, David Moreno, Martín Pardo o Marcos Prior, entre otros, consiguen un verdadero catálogo visual “made in Spain” del mundo creado por Martin.


Ojalá que hayamos conseguido hacer de esta edición un regalo que guste al amigo George. Y a sus fans, claro.



Modo friki ON:

La confección y parto de este libro ha originado situaciones surrealistas, humor absurdo, risas nerviosas, llamadas de madrugada y grandes dosis de satisfacción para los implicados. Ha sido toda una aventura. Y todo un honor haber trabajado, codo con codo, con profesionales tan dedicados al mal. Este libro, pues, les pertenece:

Alejo: El MJ, el Papa, Alejop. Vamos, el visionario al que se le ocurrió el invento.
Álex Vidal: Estajanovista, redactor, corrector, cafetero. Es como el Disco Boom; contiene lo mejor del año (Ojete Calor dixit).
Sergio Jiménez: Diseñador, que no encajador, maquetador nocturno, maquinador diurno. “Dándolo todo” es su lema.
Reinbook: La imprenta que embellece originales. Aquellos que salvan vidas, colores y tintas plateadas. Los amos del pantone.

A todos ellos, y a todos los dibujantes que han participado en el apartado Otras visiones: ¡Gracias mil! :)